Российский музыкант  |  Трибуна молодого журналиста

Памяти выдающегося музыканта

№6 (230), сентябрь 2024

Столетие со дня рождения выдающейся пианистки и педагога, профессора Татьяны Петровны Николаевой в Московской консерватории отметили с размахом. А 13 мая на сцене Малого зала с разнообразной и в какой-то мере уникальной программой выступил ученик Татьяны Петровны, народный артист России, профессор Николай Львович Луганский. Наряду с сочинениями Мендельсона и Бетховена прозвучали обработки Николая Луганского четырех сцен из оперы «Гибель богов» Вагнера и произведения самой Татьяны Николаевой – Три концертных этюда.

Знаменитая пианистка писала еще замечательную музыку для большой сцены, что стало для меня открытием. А познакомившись с ее биографией я убедилась в уникальности ее творческой личности. В Москву 13-летняя Татьяна приехала из небольшого города Бежица Брянской области. В доме ее отца, Петра Николаевича, музыканта-любителя, игравшего на скрипке и виолончели, часто музицировали и устраивали камерные концерты. Виолончель освоила и юная Таня. Игре на фортепиано ее учила мама пианистка Зоя Аполлоновна, которая окончила Московскую консерваторию по классу А.Б. Гольденвейзера. К нему же поступила и Татьяна Николаева – сначала в Центральную музыкальную школу, затем в консерваторию (окончила в 1947-м году), а позже в аспирантуру (окончила в 1950-м).

«Я целыми днями пропадала в его классе, – рассказывала Татьяна Петровна, – тут было на редкость интересно. К Александру Борисовичу на его уроки заходили, бывало, такие музыканты, как А.Ф. Гедике, Д.Ф. Ойстрах, С.Н. Кнушевицкий, С.Е. Фейнберг, Е.Д. Крутикова… Сама атмосфера, окружавшая нас, учеников большого мастера, как-то возвышала, облагораживала, заставляла со всей серьезностью относиться к работе, к себе, к искусству. Для меня это были годы разностороннего и быстрого развития».

Татьяна Николаева и Николай Луганский

Одновременно с окончанием аспирантуры в 1950-м, Татьяна Николаева получает и композиторский диплом, ее учителями были выдающиеся музыканты – Виссарион Яковлевич Шебалин и Евгений Кириллович Голубев. За дипломную работу – Фортепианный концерт – выпускница получает Сталинскую премию. Сочиняет она много, в разных жанрах.

Бурная концертная деятельность у Николаевой началась еще в 1945-м году, когда она стала солисткой Московской филармонии. В 1949-м она дебютировала в Ленинградской филармонии с концертом Скрябина. В Большом зале консерватории она сыграет его еще не раз, в том числе и на одном из последних своих выступлений 4 января 1990 года.

Репертуар пианистки был поистине широк: сочинения Скарлатти и Моцарта, Шопена и Шумана, Дебюсси и Равеля, Листа и Рахманинова… Однако ее интерес как музыканта-исследователя и просветителя был всегда обращен в сторону Бетховена и Баха. Она записала все сонаты Бетховена, собирая их постепенно. А в сезоне 1988/1989 годов, исполнила в цикле из восьми концертов все 32 сонаты.

Бах навсегда останется важнейшей фигурой в творческой жизни Николаевой. Еще в 1950-м году она завоевывала I премию на первом Международном конкурсе Баха в Лейпциге. Там же молодая артистка познакомилась с Д.Д. Шостаковичем, который стал ей самым близким по духу современником.

«Для меня 1950-й год был знаменателен не только победой в Лейпциге, –вспоминала Татьяна Николаева.– Произошло тогда и еще одно событие, значение которого для себя я просто не могу переоценить мое знакомство с Дмитрием Дмитриевичем Шостаковичем. Вместе с П.А. Серебряковым Шостакович входил в жюри Баховского конкурса. Мне выпало счастье встречаться с ним, видеть его вблизи и даже был такой случай участвовать вместе с ним и Серебряковым в публичном исполнении ре-минорного тройного концерта Баха. Обаяния Дмитрия Дмитриевича, исключительной скромности и душевного благородства этого великого художника я не забуду никогда».

В Московской консерватории профессор Николаева вела класс специального фортепиано почти 30 лет – с 1959 по 1988 годы. Это был один из редких примеров, когда известный концертирующий пианист создал собственную школу. Занимаясь с учениками, Татьяна Петровна, по ее словам, опиралась на традиции исконно родной и близкой ей русской фортепианной школы, на опыт своего учителя А.Б. Гольденвейзера. «Главное – активность и широта познавательных интересов у студентов, их пытливость и любознательность, это я ценю больше всего, –подчеркивала Николаева-педагог.– В учебной работе предпочитаю постоянную и живую смену музыкальных впечатлений и не люблю удручающе длительного, монотонного «высиживания» одних и тех же программ, хотя бы это и свидетельствовало об определенном упорстве молодого музыканта». Среди ее учеников много выдающихся пианистов – Антон Батагов, Оксана Яблонская, Михаил Петухов. Учеников Татьяна Петровна очень любила и всячески поддерживала, общение с молодыми музыкантами ее вдохновляло и давало новый творческий импульс.

С Николаем Луганским Татьяна Петровна в 1988 году сыграла в Большом зале Московской консерватории концерт В.А. Моцарта для двух фортепиано. И с Луганским на вечере фортепианных дуэтов 24 ноября 1990 года в Малом зале им. Глинки Ленинградской (Санкт-Петербургской) филармонии состоялось и последнее выступление Т.П. Николаевой.

На вечере памяти Татьяны Петровны рояль под пальцами Николая Луганского как всегда был тонким и нежным в «Песнях без слов», полнозвучным и бархатным в 30-й сонате Бетховена. А прозвучавшая авторская фортепианная обработка Вагнера – вообще оказалась эксклюзивом: фортепианное звучание оперной музыки воспринималось свежо и необычно. Николаю Львовичу удалось, на мой взгляд, создать не только полнозвучное и красочное, но и виртуозно-блестящее полотно, достойное большой сцены. А тонкие, романтически окрашенные этюды Татьяны Петровны Николаевой гармонично вписались в общую программу и стали ее смысловым центром.

Полина Радугина

V курс НКФ, музыковедение.

Поделиться ссылкой: