№ 2 (91), февраль 2009

7 января исполнилось 110 лет со дня рождения Франсиса Пуленка, а два дня спустя, 9 января, в Концертном зале имени Н.Я.Мясковского состоялся вечер камерной музыки французского мастера. На это событие откликнулись студенты класса концертмейстерского искусства заслуженной артистки России профессора Маргариты Ивановны Кравченко.
Молодые музыканты поставили перед собой непростую задачу. К исполнению своих вокальных сочинений Пуленк всегда относился с большим трепетом, ревностно следя за их сценической жизнью и «доверяя» лишь избранным певцам. Для исполнителей последующих поколений композитор написал «Дневник моих песен» – краткие авторские рекомендации к исполнению его романсов. И все же эти заметки проблемы не решают. (далее…)

№ 2 (91), февраль 2009

Сегодня концерты нередко проходят в музеях, библиотеках и других помещениях, изначально не предназначенных для концертной практики. Но, пожалуй, только в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С.Пушкина исполняемая музыка рассчитана на взаимодействие с другими видами искусств. Воссоздать идею единства культуры через гармоничное единение музыки, живописи, поэзии и драматургии – именно эта романтическая мечта лежит в основе фестиваля «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», который проводится в Музее с 1981 года. (далее…)

№ 1 (90), январь 2009

30 ноября в Концертном зале им. Мясковского состоялся аспирантский концерт Татьяны Колесовой (класс проф. А.А.Наседкина).
Творческая биография пианистки впечатляет: Татьяна – лауреат многих международных конкурсов (Швейцария, Норвегия, США), регулярные поездки за рубеж приносят все новые награды. Чтобы достичь таких успехов, необходимо обладать огромным упорством, целеустремленностью и неистощимой энергией. Все эти качества, безусловно, присущи пианистке: слушая ее, сразу же в этом убеждаешься. Колоссальная исполнительская воля Т.Колесовой сочетается с яркой эмоциональностью, так что стиль ее игры выглядит выверенным и строгим, но при этом увлекает слушателя с первых же нот. Превосходная виртуозность, безупречный пианизм покоряют и приводят в восхищение. (далее…)

№ 1 (90), январь 2009

27 декабря очередной Фестиваль искусств «Русская зима» сделал прекрасный подарок любителям современной музыки: Государственный академический симфонический оркестр под управлением народного артиста Марка Горенштейна исполнил произведения Юрия Фалика и Гии Канчели. Солировал Юрий Башмет.
«Vivat» — увертюра для оркестра Ю.Фалика, написанная в 1990 году, с первых же звуков продемонстрировала всю мощь большого оркестра, его виртуозные возможности. Это произведение Ю.Фалик посвятил известному Чикагскому оркестру, что, возможно, и определило его композиторские задачи. (далее…)

№ 1 (90), январь 2009

25 ноября зал библиотеки-читальни им. Тургенева наполнили поклонники таланта Марии Вениаминовны Юдиной, желающие вспомнить пианистку. По инициативе А.М.Кузнецова в библиотеке был организован вечер памяти Юдиной. А тремя днями ранее, 22 ноября, аналогичный вечер состоялся в Киеве. Инициирован он был И.Блажковым – известным дирижером и корреспондентом Юдиной. (далее…)

№ 8 (88), ноябрь 2008

Хотелось бы сложить еще немного слов в копилку той острой и сложной проблемы, которая беспокоит умы музыкантов уже не один десяток лет. Речь идет о состоянии музыкальной культуры и конкретно о музыкальных вкусах населения России. (далее…)

№ 6 (86), сентябрь 2008

Под занавес ушедшего сезона в Конференц-зале прошел концерт под названием «Клавирные образы Италии». Он был подготовлен кафедрой клавесина и органа при участии кафедры истории зарубежной музыки. Эта совместная работа проявилась в особом жанре концерта-лекции.
Участницы – студентка Московской консерватории Софья Гандилян и аспирантка Мария Одинцова, разделившие первое и второе отделения концерта, перемежали музыку рассказами об эпохе, композиторах и их сочинениях. Будучи авторами теоретических исследований в данной области, они сопровождали свою игру интересными содержательными комментариями. Поскольку некоторые номера были мало известны слушателям, предоставленная информация помогала лучше понять замысел композиторов. (далее…)

№ 6 (86), сентябрь 2008

В джаз-клубе «Forte», что на Большой Бронной, состоялся необычный концерт. Он был посвящен легендарному саксофонисту – Алексею Козлову. Этот человек внес огромный вклад в джазовую культуру нашей страны. Он выступал со своими музыкальными коллективами на концертах и фестивалях, играя как популярные произведения из джазовой «классики», так и собственные, принимал участие в создании джаз-клубов в Москве, вел журналистско-публицистическую деятельность. Его пропаганда джаза и рок-музыки в СССР часто вызывала недовольство со стороны властей, считавших это направление в искусстве «хулиганским» и «непотребным» (в реальности же власть опасалась – и справедливо, что у молодых людей, увлекающихся творчеством «андеграунда» в головах зародятся свободолюбивые мысли).

Созданный Козловым в 1973 году ансамбль «Арсенал», заложивший основы отечественного джаз-рока, поначалу подвергался полному запрету и был лишен всякой возможности публичных выступлений, даже бесплатных. (далее…)

№ 6 (86), сентябрь 2008

Известно, что среди музыкальных инструментов орган выделяется мощью и разнообразием звучания. Но не только этим. Его установка и последующее обслуживание – дело крайней сложности и дороговизны. В состав органа входит множество элементов – от громадных 16-футовых металлических труб до передаточных механизмов, требующих тончайшей нюансировки. Кроме того, инструмент не транспортабелен и как бы слит воедино с тем помещением, в котором находится, а, следовательно, задача усложняется моделированием соответствующей акустики. Этим, вероятно, наряду с достаточно недолгой историей профессионального органного искусства в России объясняется малое количество залов, имеющих подобный инструмент. А между тем интерес у публики, причем самой разнообразной, имеется, и немалый. (далее…)

№ 5 (85), май 2008

Впервые выступая в качестве критика, пишущего рецензию на концерт, постараюсь ограничить себя в суждениях, гласящих – «Только так и никак иначе», – предложив читателю лишь взгляд начинающего композитора на искусство уже сложившегося интерпретатора звука. (далее…)